Une nouvelle exposition au Metropolitan Museum of Art montre à quel point l’art de Winslow Homer est actuel

Une nouvelle exposition au Metropolitan Museum of Art montre à quel point l’art de Winslow Homer est actuel

L’artiste américain Winslow Homer est surtout connu pour ses peintures de paysages marins spectaculaires de pêcheurs et de sauveteurs luttant contre les rudes éléments maritimes. Mais une nouvelle et vaste exposition au Metropolitan Museum of Art vise à plonger dans la vie riche et variée de l’artiste, ainsi que dans les thèmes et sujets moins connus qu’il a explorés.

« Winslow Homer: Crosscurrents » vise à reconsidérer le travail de l’artiste « à travers le prisme du conflit », selon le musée. Il présente 88 peintures, dont beaucoup proviennent de la collection du musée, ainsi qu’environ 65 prêts d’institutions et de collections privées.

Les téléspectateurs pourraient être surpris d’apprendre dans cette exposition intelligemment organisée que l’artiste a peint de nombreuses images de la guerre civile et de la reconstruction, y compris des représentations de son impact sur le paysage, les soldats et les personnes auparavant réduites en esclavage.

Winslow Homer, Les cueilleurs de coton, (1876).  Los Angeles County Museum of Art, acquisition rendue possible grâce aux administrateurs du musée : Robert O. Anderson, R. Stanton Avery, B. Gerald Cantor, Edward W. Carter, Justin Dart, Charles E. Ducommun, Camilla Chandler Frost, Julian Ganz, Jr ., Dr Armand Hammer, Harry Lenart, Dr Franklin D. Murphy, Mme Joan Palevsky, Richard E. Sherwood, Maynard J. Toll et Hal B. Wallis (M.77.68).  Crédit : image numérique © 2021 Museum Associates / LACMA.  Autorisé par Art Resource, NY

Winslow Homère, Les cueilleurs de coton (1876). © 2021 Museo Associati / LACMA. Autorisé par Art Resource, NY

« Il s’agit d’un spectacle majeur de l’un des plus grands artistes américains », a déclaré le réalisateur du Met Max Hollein dans un aperçu de la presse la semaine dernière. « Homère n’a pas seulement traité de problèmes sociaux et politiques complexes, mais son travail est aussi sur des préoccupations universelles : la fragilité de la vie humaine et la domination de la nature.

« Centrée sur le thème du conflit dans l’art d’Homère, cette exposition présente une nouvelle compréhension de son approche profondément réfléchie de la représentation de la race, de la nature et de l’environnement. »

Le point central du spectacle est Le Gulf Stream (1899; révisé en 1906), considérée comme l’une des œuvres les plus importantes d’Homère et l’une des premières à entrer dans la collection du Met.

Le tableau représente un homme noir solitaire dans un petit bateau sur une mer agitée menacée par les requins entourant le bateau sans mât.

Alors que certains l’ont interprété comme une réflexion sur la mortalité après la mort de son père, le tableau « fait également allusion aux héritages de l’esclavage et de l’impérialisme américains, ainsi qu’à des préoccupations plus universelles », selon le musée.

Sylvia Yount, qui a co-organisé l’émission avec Stephanie Herdrich, a déclaré que les discussions sur l’émission remontaient à l’été 2020, marqué par des manifestations pour la justice raciale aux États-Unis et dans le monde.

Winslow Homer, <i>Le Gulf Stream</i> (1899,).  Le Metropolitan Museum of Art, Collection Catharine Lorillard Wolfe, Fonds Wolfe, 1906 (06.1234).  Photo gracieuseté du Metropolitan Museum of Art « width = » 1024 « height = » 626 « srcset = » https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/04/WH-The-Gulf-Stream – 1024×626.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/04/WH-The-Gulf-Stream-300×183.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/ news-upload/2022/04/WH-The-Gulf-Stream-50×31.jpg 50w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/04/WH-The-Gulf-Stream.jpg 1500w « tailles = » (largeur maximale : 1024px) 100vw, 1024px « /></p>
<p class=Winslow Homère, Le Gulf Stream (1899). Photo publiée avec l’aimable autorisation du Metropolitan Museum of Art

Les manifestations « ont rendu notre approche spécifique d’Homère beaucoup plus pertinente alors que nous acceptons tous nos histoires complexes et leurs héritages conséquents », a déclaré Yount. « L’art profondément humaniste d’Homère a parlé différemment aux générations et nous pensons que notre examen des courants sous-jacents plus sombres et de la tension entre le sentiment et la lutte rend la production résolument résonnante pour nos téléspectateurs aujourd’hui ».

Yount et Herdrich ont donné une tournure intéressante et opportune à l’exposition avec une sélection finale d’œuvres de artistes contemporains dont Elizabeth Columba, Hugh Hayden, Kerry James Marshall et Kara Walker qui répondent à Le Gulf Stream et d’autres œuvres d’Homère.

Une galerie comprend cinq œuvres sur papier du Walker Art Center de Minneapolis pour Gulf Stream (2003), la réinterprétation par Marshall de la toile d’Homère.

L’image de Marshall « transforme la composition dramatique d’Homère, avec son issue incertaine, en ce qu’on a appelé une » allégorie de la libération, « rejetant le traumatisme noir pour le plus grand plaisir des Noirs », a déclaré le musée dans une note.

Kerry James Marshall, <i>Etude pour le Gulf Stream, </i> (2003–2004).  Collection du Walker Art Center, Minneapolis;  Fonds de la famille Butler, 2005. © Kerry James Marshall.  Avec l’aimable autorisation de l’artiste et de la Jack Shainman Gallery, New York « width = » 1024 « height = » 834 « srcset = » https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/04/WH- Coda-KJM -1024×834.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/04/WH-Coda-KJM-300×244.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/news -upload / 2022/04 / WH-Coda-KJM-50×41.jpg 50w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/04/WH-Coda-KJM.jpg 1500w  » tailles =  » (largeur maximale : 1024px) 100vw, 1024px » /></p>
<p class=Kerry James Marshall, Etude pour le Gulf Stream (2003-2004). Collection du Walker Art Center, Minneapolis; Fonds de la famille Butler, 2005. © Kerry James Marshall. Avec l’aimable autorisation de l’artiste et de la Jack Shainman Gallery, New York

L’artiste de Brooklyn Hugh Hayden, dont le travail Patch de bruyère était exposée plus tôt cette année au Madison Square Park, Homer a pris conscience de Le Gulf Stream malgré l’avis de Marshall.

Ayant adapté le sujet à travers sa propre vision, le voilier tridimensionnel de l’artiste a 12 côtes et évoque un serpent de mer qui reflète à la fois le danger et le salut.

Hugh Hayden, Gulf Stream (étude de squelette), (2019) © Hugh Hayden, Image reproduite avec l'aimable autorisation de la Lisson Gallery

Hugues Hayden, Gulf Stream (étude du squelette) (2019) © Hugh Hayden, image reproduite avec l’aimable autorisation de la galerie Lisson

Sont également exposés un important diptyque de Walker intitulé Le passage (2017), qui offre une réponse à la fois à Homer Le Gulf Stream et celle d’Emmanuel Leutze Washington traverse le Delaware face à la réalité d’un navire étatique précaire.

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