Créativité collective – La bannière de l’État de la Baie

Créativité collective

Janet Taylor Pickett, américaine, « Hagar’s Dress », 2007. Lithographie offset. Musées d’art de Harvard / Musée Fogg, Fonds Margaret Fisher, 55.33.2018. © Janet Taylor Pickett. IMAGE : AVEC LA COURTOISIE DES MUSÉES D’ART DE HARVARD ; © PRÉSIDENT ET FELLOWS DU HARVARD COLLEGE

« TL’art et la culture doivent être utilisés comme des armes », déclare Allan Edmunds, fondateur du Brandywine Workshop and Archives basé à Philadelphie, où l’imprimerie est à la fois un art et une force démocratique. L’art sauvera l’humanité. C’est l’un des outils les plus puissants. on a « .

L’une des expositions les plus fascinantes de la région de Boston cette saison est « Prints from the Brandywine Workshop and Archives: Creative Communities », exposée jusqu’au 31 juillet aux Harvard Art Museums.

Betye Saar, américaine, « Ciel mystique avec
Autoportrait, « 1992. Lithographie offset avec éléments de collage imprimés. Musées d’art de Harvard / Musée Fogg, Fonds Margaret Fisher, 50.33.2018. © Betye Sarre. IMAGE : AVEC LA COURTOISIE DES MUSÉES D’ART DE HARVARD ; © PRÉSIDENT ET FELLOWS DU HARVARD COLLEGE

Remplir deux grandes galeries d’œuvres de 30 artistes représentant une myriade d’origines ethniques et géographiques, l’exposition célèbre le 50e anniversaire de Brandywine. L’atelier a ouvert ses portes en 1972 en tant que collectif d’artistes et de professeurs d’art dans un garage à deux étages sur Brandywine Street au nord de Philadelphie. S’exprimant dans une vidéo sur le site Web de Brandywine, Edmunds, 73 ans, se souvient de l’année de la startup, lorsqu’il se promenait en ville les jours de poubelles à la recherche de papier et de meubles.

Maintenant dans de grands quartiers sur l’avenue des arts de Philadelphie, Brandywine engage des étudiants en art, des artistes et des éducateurs de la ville et du monde entier avec des expositions, des résidences d’art, des cours et des ressources telles que Artura.org, sa base de données en ligne gratuite d’œuvres d’art de diverses cultures. et artistes.

En 2018, les Harvard Art Museums ont acquis plus de 80 de ses estampes en participant à l’initiative de Brandywine de placer des «collections satellites» dans les musées d’art universitaires aux États-Unis.

Allan Edmunds, américain, « 200 ans », 2008. Lithographie offset. Musées d’art de Harvard / Musée Fogg, Fonds Margaret Fisher, 33/07/2018. © Allan Edmunds. IMAGE : AVEC LA COURTOISIE DES MUSÉES D’ART DE HARVARD ; © PRÉSIDENT ET FELLOWS DU HARVARD COLLEGE

Honorant l’esprit communautaire de Brandywine, les conservateurs du musée ont invité le personnel, les étudiants et les professeurs de tout le campus à écrire des étiquettes sur les murs de l’exposition. Parmi les contributeurs figurent l’historienne Tiya Miles, dont le livre « All That She Carried: The Journey of Ashley’s Sack, a Black Family Keepsake » a remporté le National Book Award 2021 pour la non-fiction.

Les artistes noirs célèbres dont les œuvres sont exposées incluent Betye Saar, Faith Ringgold, Howardena Pindell et Janet Taylor Pickett.

Dans la majestueuse « Hagar’s Dress » (2007) de Pickett, une simple robe de matrone enferme de manière protectrice des rangées de corps couchés sur le dos, la cargaison humaine des navires négriers. Son titre évoque l’esclave de l’Ancien Testament qui ose rencontrer et nommer le divin, remerciant « le Dieu qui me voit » pour sa délivrance, et pour son fils, Ismaël, destiné à devenir patriarche et prophète.

Les œuvres de Saar et Pindell démontrent la liberté de la presse comme moyen de raconter son histoire. Leurs poèmes visuels captivants assemblent des images d’une vie de souvenirs et les font flotter dans l’espace. Dans une conversation vidéo avec Edmunds, Pindell loue l’attrait libérateur et révolutionnaire de la lithographie offset, soulignant qu’elle est souvent sous-estimée en tant que médium des beaux-arts.

Howardena Pindell, américaine, « Autobiography: Past & Present II », 2005. Lithographie offset. Musées d’art de Harvard / Musée Fogg, Fonds Margaret Fisher, 45.33.2018. © Howardena Pindell. Image : Avec l’aimable autorisation des musées d’art de Harvard ; © Président et membre du Harvard College.

L’image de conte de fées de Ringgold d’une maison de campagne, encadrée par un texte manuscrit, rend hommage à une retraite de chemin de fer souterrain. Larry Walker, le père de la célèbre artiste contemporaine Kara Walker, est représenté par une image chargée de brume de deux personnages.

L’abondance de portraits intimes de cette exposition comprend un mur entier de croquis en noir et blanc de Sedrick Huckaby de ses voisins à Fort Worth, au Texas, et des lithographies brutes et expressionnistes de Murray Zimiles de sa série « Holocauste ».

Une œuvre de 2009 de Hank Willis Thomas sur papier de bouse d’éléphant reproduit une affiche pour une vente aux enchères d’esclaves. Et une estampe de 2008 d’Edmunds retrace 200 ans d’histoire, de l’esclavage à l’élection de Barack Obama.

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