À travers Charleston, l’art local embellit les espaces sacrés | Scène de Charleston

À Charleston, il y a un art à adorer et, dans de nombreux cas, un sens de l’adoration de l’art.

Les œuvres d’artistes visuels locaux ornent de nombreux espaces sacrés. La musique aux thèmes religieux résonne dans nos salles sacrées. La poésie est également connue pour apparaître, prêtant des mots de guérison en temps de conflit.

Il n’est certes pas étonnant qu’un pôle culturel souvent appelé la Ville sainte croise les cours de l’art et de la spiritualité, à la fois en insufflant l’art local dans ses sanctuaires et en peuplant son art de puissances supérieures.

Foi en l’art

À Charleston, l’art a souvent figuré en bonne place dans les espaces sacrés.

Considérez la synagogue Emanu-El à West Ashley. Dans les années 1970, un comité dirigé par la congrégation Charlot Karesh a commandé une menorah à l’artiste Willard Hirsch.

Juif de Charleston de cinquième génération, Hirsch était un artiste de premier plan dont le travail est présenté dans les synagogues. En recherchant la commission avant sa commémoration de 2021, Neda Nussbaum, membre d’Emanu-El, a mis au jour un reflet de l’artiste.

« J’ai le sentiment que la synagogue est la protectrice naturelle du sculpteur juif comme l’Église l’était de ses artistes à la Renaissance ».

Intitulée « La Menorah des six millions », l’œuvre a été créée pour commémorer les six millions de Juifs tués pendant l’Holocauste. Fabriquées en aluminium anodisé, ses deux pièces comportent chacune six branches de chandelier, flanquant les côtés gauche et droit de la plate-forme principale du sanctuaire, ou bimah. L’omission du «tronc» central, ou base de la menorah, sert de symbole de sa destruction du peuple juif par l’Holocauste.

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Nussbaum a noté que pour de nombreux membres qui sont devenus majeurs dans la synagogue dans les années 1970 et par la suite, la sculpture faisait partie intégrante de leur culte.

Cette convergence de l’art et du judaïsme se poursuit aujourd’hui dans la synagogue. À 19h30 le 27 avril, il accueillera Violins of Hope, avec de la musique interprétée sur des violons restaurés de l’Holocauste par des solistes de l’ensemble folklorique national Philip Kutev de Bulgarie. L’événement comprendra des informations sur la façon dont le peuple bulgare a défié la déportation nazie pour sauver 49 000 personnes de l’Holocauste.

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Et l’art continue d’agir comme un moyen de guérir.

À l’église et centre de culte The Voice of Hope, dans le centre-ville de Charleston, le révérend Kenneth Edmondson a identifié la nécessité d’engager la jeune génération et, pour endiguer la violence dans la ville, a constaté que l’art centré sur l’histoire favorisait un échange significatif. .

Il a invité l’artiste Abba Nizar à créer une galerie d’œuvres qui dépeignent des événements de l’histoire des Noirs à travers les âges, des événements qui n’ont pas été mis en évidence auparavant dans l’enseignement de l’histoire américaine. Nizar a créé le Musée de la lutte rédemptrice africaine dans une salle adjacente au sanctuaire.

« L’histoire ouvre une autre porte à la prise de conscience. Si vous ne savez pas comment vous êtes arrivé là où vous êtes, alors vous ne pouvez pas avoir une grande vision de l’endroit où vous voulez aller », a déclaré Edmondson au Post and Courier en octobre.

L’Église congrégationaliste circulaire s’est penchée sur de nombreuses formes d’art. En 2020, l’église a présenté une exposition d’œuvres de l’artiste local Richard « Duke » Hagerty avec le chemin de croix, des œuvres fantastiques qui combinaient l’éducation religieuse de l’artiste avec son intérêt continu pour la philosophie.







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L’artiste bas-pays Kelvin Blufton (à gauche), qui peint sous le nom d’Un Edibo Idih Abba Nizar, expose ses œuvres au Musée de la lutte rédemptrice africaine situé à l’église Voice of Hope et au centre de culte avec le conservateur du musée, Uyo Odiba Adejo, alias Joyce Johnson et le révérend Kenneth Edmondson le 9 novembre 2021 à Charleston. Dossier / Grace Beahm Alford / personnel




L’église a également commandé un poème cette année-là à Marjory Wentworth, une ancienne poétesse diplômée de Caroline du Sud, en réponse à la perte de vie due au COVID-19. Intitulée « Cent mille noms », elle s’affichait sur une grande banderole posée sur la clôture face au trottoir, offrant aux passants un moment de réflexion.

Il propose également un concert régulier de Vespers Jazz, qui explore la foi à travers ce genre musical.







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Les peintures de Richard Hagerty du chemin de croix sont accrochées à l’intérieur du Lance Hall de la Circular Congregational Church à Charleston. Dossier / Gavin McIntyre / Personnel




L’église de Sant’Andrea à Mount Pleasant a également intégré les arts en leur consacrant une galerie.

« Nous pensons que la créativité doit déborder dans notre culte du Créateur et que le culte qui l’honore et le glorifie doit être au cœur des arts », déclare-t-il sur son site Internet. « Nous voulons utiliser tout ce que nous avons dans nos moyens, par conséquent, pour adorer notre Dieu incroyable qui nous a bénis. »

Sanctuaires artistiques

Cependant, il y a un territoire plus riche à exploiter.

« C’est une zone terriblement mal desservie », a déclaré Tyler Rollins, directeur exécutif de la Fondation pour la spiritualité et les arts.

L’organisation à but non lucratif, qui a son siège à New York, a été fondée en 2021. Elle héberge des résidences à Charleston pour cultiver les liens entre la foi religieuse et l’art contemporain.

Rollins possédait auparavant un espace de galerie publique dans le Chelsea Art District à New York. Élevé en Caroline du Nord, il a créé la fondation dans le but de favoriser des liens significatifs entre les arts contemporains et le domaine de la spiritualité et de la foi, en particulier dans le Sud.

« A New York, la cathédrale Saint-Jean-le-Divin a été un chef de file dans la programmation des arts contemporains, ayant même une position de canon pour la liturgie et les arts du clergé », a déclaré Rollins.

La fondation établit actuellement des partenariats avec des organisations artistiques et religieuses locales, dans le but d’atteindre de nouveaux publics et de connecter diverses communautés.

L’organisation a tenu son événement inaugural au College of Charleston en novembre, accueillant l’artiste visuelle Amina Ahmed, qui a donné une conférence performative sur son travail, qui est profondément imprégné de sa foi soufie.

Bien qu’il puisse y avoir de la place pour des efforts continus, le mariage de l’art et de la spiritualité n’est en aucun cas nouveau à Charleston. Rollins cite les expositions « Thresholds », organisées par Eleanor Heartney en 2004, comme exemple d’une initiative locale qui a amené l’art contemporain dans divers endroits de la ville, y compris des sanctuaires religieux.

« Eleanor a fait un travail révolutionnaire sur l’influence de la religion sur l’art contemporain », a-t-il déclaré.







Poème de Marjory Wentworth

En 2020, la Circular Congregational Church a chargé la poétesse Marjory Wentworth d’écrire un poème, intitulé «Cent mille noms», pour élaborer sur la perte de vies due au COVID-19. Église congrégationaliste circulaire / Fourni


Rollins cite une exposition au Brooklyn Museum sur des thèmes catholiques dans l’œuvre d’Andy Warhol comme un exemple récent de la façon dont les deux sphères se sont croisées, ainsi que des concerts récents à la cathédrale Saint-Luc et Saint-Paul.

À l’automne, Taylor Music Group a lancé une nouvelle initiative, « Pathways to Healing », avec un concert concept avec un répertoire musical axé sur la guérison de toutes sortes. La programmation comprenait une discussion avec des médecins, des membres du clergé et des artistes pour examiner le rôle de la musique dans la guérison du corps, de l’esprit et de l’esprit.

En mai, la Fondation pour la spiritualité et les arts accueillera son premier artiste en résidence, Arahmaiani, l’un des principaux artistes performatifs d’Asie du Sud-Est.

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« Sa pratique consiste à construire des ponts entre différentes communautés et à relier l’art, la spiritualité et l’écologie », a déclaré Rollins. « Son travail a été vu non seulement dans des institutions artistiques, mais aussi dans divers sites tels qu’une réserve naturelle à Java, une église en Allemagne et un monastère au Tibet.

Le point central de la résidence d’Arahmaiani sera une représentation publique l’après-midi du 15 mai au centre-ville de Charleston dans le cadre de l’événement annuel Spirited Brunch. Elle présentera son « Projet de drapeau », qui a été réalisé dans de nombreux pays à travers le monde et consiste à rassembler un groupe diversifié de personnes dans des espaces publics pour porter des drapeaux décorés de mots-clés significatifs.







Photographie de Greg Miller

Greg Miller, un photographe dont le travail figure sur « Unto Dust », a capturé les fidèles de Charleston le mercredi des Cendres en 2022. Greg Miller / Meublé


« Le projet est conçu pour combler les divisions entre les communautés et favoriser un esprit de compréhension mutuelle. Pour Charleston, le spectacle se concentrera sur l’harmonie interreligieuse, une célébration joyeuse de la diversité et la connexion de divers sites autour du centre historique », a-t-il déclaré. dit Rollin.

Il a ajouté que les participants, certains portant des drapeaux et d’autres marchant, marcheront vers divers sites du centre-ville de Charleston pendant environ une heure, s’arrêtant à divers endroits pour agiter des drapeaux, converser ou chanter.

« J’ai hâte de voir comment les gens de Charleston réagiront à cette performance très émouvante », a-t-il déclaré.







Photographie de Greg Miller

Une image d’un fidèle prise par le photographe Greg Miller lors d’une visite à Charleston le mercredi des Cendres. Greg Miller / fourni


Et la Ville sainte attire aussi des artistes pour couvrir ses pratiques religieuses. Le photographe Greg Miller raconte à des centaines de fidèles le mercredi des Cendres depuis 25 ans. Son livre « Unto Dust » (L’Artiere) présente plusieurs de ces images. Miller est venu à Charleston cette année pour faire de même.

« Je suis fasciné par l’affichage extérieur de la foi contre le monde moderne », a-t-il déclaré.

À Charleston, comme il l’a sans doute découvert, cette manifestation extérieure de la foi est facile à repérer et souvent rusée.

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